La musique dodécaphonique6 mars 2010
Nous avions regardé d’un regard un peu général la musique atonale dans le précédent article. Cette semaine je vous propose de rentrer dans le vif du sujet en s’attachant à la technique dodécaphonique. Incontournable révolution dans le XXeme siècle, la technique de composition dite dodécaphonique a été imaginée par Schoenberg. Et oui, encore lui, et ce n’est que justifié : nous avons vu qu’il cherchait à s’éloigner le plus possible de la tonalité. Et quelle est une des caractéristiques fondamentales de la tonalité? La hiérarchisation des sons, c’est-à-dire que certaines notes de la gamme ont plus d’importance que d’autres, qu’elles ont ce qu’on appelle une « fonction », qu’elles sont donc polarisantes pour nos oreilles. Lire la suite …
Needing Rebirth? Je ne pense pas…25 février 2010
Cette semaine, un post un peu plus personnel. Je me permets de répondre à une petite polémique de la blogosphère musicale américaine introduite par le post de Greg Sandow intitulé Needing Rebirth. Dans un premier temps, je ne lui ai pas vraiment accordé d’importance, puis après relecture je me suis interrogé sur son contenu.
Pour résumer, Sandow parle de deux concerts qu’il a entendu: Janine Jansen qui jouait le concerto de Sibelius avec l’orchestre du Royal Concertgebouw d’Amsterdam et celui de L’ECCO ( East Coast Chamber Orchestra) qui se tenaient tous les deux au Kennedy Center de Washington. Lire la suite …
La partition (1/4)11 février 2010
La partition est bien souvent notre premier support de travail. Elle permet au compositeur de coder quatre dimensions essentielles à la musique: hauteur, durée, intensité et timbre. Ce document permet donc de transmettre la pensée du compositeur, plus précisément de transcrire sa musique dans un format compris de tout interprète. Lire la suite …
Les musiques atonales28 janvier 2010
Intéressons-nous cette semaine à l’éclatement de la tonalité, sous-jacent depuis la fin du dix-neuvième siècle et qui se confirme très nettement au début du XXe siècle. Par plusieurs articles sur la musique atonale et dodécaphonique, puis sur la musique sérielle je souhaite faire quelques préliminaires à la découverte de l’univers d’un personnage incontournable de la musique d’après-guerre: Pierre Boulez. Lire la suite …
Introduction à l’interprétation21 janvier 2010
Interprète, mot qui par extension se substitue désormais au mot musicien. Pourtant les deux mots ont une connotation tout-à-fait différente: si le dernier évoque clairement la musique et l’artisan inspiré de l’imaginaire universel, le premier laisse transparaitre une tout autre facette du même homme; c’est ici le travail intellectuel qui est suggéré, celui de l’analyse, celui du long chemin vers la compréhension d’une œuvre. Lire la suite …
Ce que nous réserve 201013 janvier 2010
Je me sens un peu honteux de n’avoir pas écrit depuis décembre. Tout d’abord, avec un peu de retard, je vous souhaite une magnifique année 2010. Que vos projets se réalisent et que vous profitiez de petits et grands bonheurs!
En ce début 2010, je me suis largement interrogé sur les orientations à définir pour ce blog. Il va de soi qu’il sera toujours question de musique et de piano sur ces pages, mais j’aimerais donner au contenu une impulsion neuve, plus didactique. Voyons ensemble ce que nous réserve 2010. Lire la suite …
Le corps du pianiste10 décembre 2009
Le lien entre le corps et la musique est complexe et indissoluble. La perception et l’interprétation des œuvres musicales se réalisent par le corps. Tout interprète vous le dira, jouer du piano c’est utiliser la totalité du corps et quand il s’agit d’un professionnel ce corps est exploité jusque dans ses extrêmes limites. Nous demandons beaucoup au corps, mais que lui donnons-nous en retour? Lire la suite …
Geneviève Joy est décédée2 décembre 2009
Geneviève Joy est décédée dans la nuit de vendredi pendant son sommeil à l’âge de 90 ans. Figure du piano contemporain elle avait joué un rôle primordial dans la diffusion du répertoire contemporain, créant des œuvres de son mari bien sûr, Henri Dutilleux vers qui mes pensées vont, mais aussi d’autres compositeurs de premier plan comme Pierre Boulez ou André Jolivet. Personnage efficace et discret, c’est bien les compositeurs qu’elle a mis en avant dans son travail. Lire la suite …
Arturo Benedetti Michelangeli19 novembre 2009
J’avais parlé il y a longtemps d’Arturo Benedetti Michelangeli et de ma fascination pour ce pianiste. Aujourd’hui je vous propose une petite vidéo pour mieux cerner un des points que je trouve très intéressant dans son jeu. Chez un pianiste on doit naturellement considérer le résultat musical mais il me semble que l’aspect visuel ne doit pas être oublié et chez Michelangeli, cette composante est exceptionnelle. Lire la suite …
La solitude du pianiste11 novembre 2009
Une discussion revient assez souvent avec les gens qui me connaissent et me voient évoluer. Je travaille seul, je joue seul, j’aime être souvent seul, mais cette solitude n’est-elle pas un peu pesante? Il est vrai que je ne vois pas souvent mes amis, que je ne suis pas un partisan des rassemblements importants et que je fuis les endroits surpeuplés. Mais d’un autre coté, j’aime leur téléphoner ou leur écrire. Lire la suite …