Concert dans le noir?30 janvier 2009
A la fin de sa carrière Sviatoslav Richter aimait jouer dans le noir, avec juste une petite lumière de façon à ce qu’il voit le clavier. Il disparaissait donc dans l’ombre de la salle de concert. Pourquoi donc des concerts dans le noir? Jouer dans le noir favorise la concentration du public et lui permet de mieux se concentrer sur ce qui fait tout l’intérêt du concert: la musique.
Richter disait qu’il n’y avait rien à voir quand un pianiste joue, rien à part le travail et le spectateur n’a pas besoin de voir ça. Je suis tout-à-fait d’accord avec sa pensée: un concert c’est avant tout la musique, trop souvent l’accent est mis sur le « show » du pianiste. Dans un concert, on est là pour entendre et pas pour voir. Le problème serait peut-être qu’aujourd’hui de plus en plus de gens entendent avec les yeux…
Pour avoir testé la méthode à plusieurs reprises, le concert dans le noir donne d’excellents résultats: une salle moins agitée, moins de bruits parasites, on sent une écoute très concentrée, et en retour une concentration accrue chez le pianiste. Le public au cours de ces expériences a toujours très positivement réagi et a trouvé l’expérience bénéfique.
De mon coté, je trouve que certaines œuvres ne devraient s’écouter que dans la pénombre, particulièrement dans la musique contemporaine. Dans ce cas, je fais tout pour jouer avec le moins de lumière possible.
Et vous, avez-vous déjà participé a un concert de ce type? Cela vous a-t-il plu? Aimeriez-vous y participer?